CBO 2349-15 - Professor de música no ensino superior - Descrição do cargo, funções, competências e atividades exercidas pelos professores de artes do ensino superior

O profissional no cargo de Professor de música no ensino superior CBO 2349-15 Planeja e realiza diferentes atividades de formação, supervisão, orientação, assessoria e consultoria acadêmico-científicas em música instrumental e coral, como canto e arte lírica, composição, regência e formação de instrumentista, no âmbito do ensino superior Ministra aulas expositivas, aulas magistrais, aulas individuais e coletivas, utilizando estratégias presenciais ou a distância, mobilizando aspectos técnicos, didático-pedagógicos, metodologias de ensino-aprendizagem e estratégias avaliativas.

Concebe, implementa e coordena projetos pedagógicos de cursos e programas técnico-científicos na área de conhecimento da música, contribuindo para a divulgação de novos conceitos, de análises setoriais e estudos sobre produção e consumo arte-musical

CBO 2349-15 é o Código Brasileiro da Ocupação de professores de artes do ensino superior que pertence ao grupo dos profissionais do ensino, segundo o Secretaria da Previdência e Trabalho do Ministério da Economia.

Confira funções, descrição do cargo de Professor de música no ensino superior, atividades principais, atribuições, mercado de trabalho, dados salariais oficiais atualizados para a função, bem como o salário pago para os Professores de artes do ensino superior CBO 2349-15 em todo Brasil.

Divisões de categorias profissionais do CBO 2349-15

• Profissionais das ciências e das artes.
• • Professores de artes do ensino superior.
• • • Profissionais do ensino.

O que faz um Professor de música no ensino superior

O Professor de música no ensino superior CBO 2349-15 prepara e ministra aulas expositivas, aulas magistrais (masterclasses), oficinas e cursos de curta e longa duração, teóricos e práticos, para alunos do ensino superior de música instrumental e coral, mobilizando aspectos técnicos e didático-pedagógicos, considerando conteúdos, metodologias de ensino-aprendizagem e estratégias avaliativas contidas nos projetos pedagógicos ou planos de cursos Orienta e supervisiona alunos em estágios, práticas profissionais, pesquisas e produções artístico-musicais, acolhendo e prestando atendimento aos estudantes, contribuindo para a formação integral do profissional.

Planeja cursos de ensino superior, elaborando e justificando a própria existência do curso e sua inserção no mercado de trabalho, estabelecendo objetivos de ensino, perfil profissional do egresso e seu campo de atuação.

Define a concepção epistemológica e metodológica do curso, sistematizando estrutura curricular, carga-horária, conteúdos e abordagens previstos no ementário, a existência de pré-requisitos e de infraestrutura específica, assim como o modelo e a metodologia de avaliação de aprendizagem, considerando o aparato regulatório para o ensino superior (governamental e decorrentes de associações representativas de classe) e os objetivos institucionais de formação Coordena cursos superiores de graduação e pós-graduação, implementando e avaliando currículos e disciplinas, bem como a infraestrutura necessária para desenvolvimento dos cursos.

Elabora testes de aptidão para seleção de alunos, docentes, técnicos e outros profissionais envolvidos na operação de cursos superiores de música, participando de bancas e comissões de processos seletivos e concursos, e emitindo relatórios e pareceres de avaliação Participa e coordena bancas de defesa de trabalhos de conclusão de curso, monografias, dissertações e teses acadêmicas, avaliando qualidade em termos de objetivos, justificativas, embasamento teórico-conceitual, métodos e técnicas e resultados obtidos.

Coordena grupos de estudo e desenvolve pesquisa na área de conhecimento da música, sob diferentes aspectos técnicos, metodológicos, políticos, culturais e econômicos, em articulação com outras áreas do conhecimento, como sociologia, antropologia, filosofia, artes, entre outras.

Elabora e define desenhos metodológicos e projetos de pesquisa na área de música, desenvolvendo análises e sistematizações de conhecimento sobre processos de criação e recepção Desenvolve produções acadêmicas e artístico-musicais, evidenciando análises resultados de pesquisa e novas abordagens artístico-científicas em textos teóricos, críticos e de divulgação, contribuindo para o fortalecimento do campo do conhecimento.

Coordena publicações e participa de conselhos editoriais artístico-científicos no seu campo de conhecimento.

Divulga conhecimentos por meio de palestras e conferências, apresentação de trabalhos e produções artístico-científicas em seminários, colóquios e congressos, participando de debates e entrevistas em plataformas multimidias Programa e organiza atividades de extensão no campo de conhecimento da música, como seminários, colóquios e congressos, exposições, festivais, mostras, concertos, recitais, espetáculos, oficinas e cursos de curta duração, realizando curadorias e participando de comissões julgadoras de concursos artístico-musicais Realiza atividades de assessoria, supervisão e consultoria a instituições e grupos artístico-culturais e científicos, organizações governamentais e não-governamentais, instituições de ensino e pesquisa, agências financiadoras, editoriais e midiáticas, contribuindo e articulando a definição de políticas culturais.

Atua considerando ética profissional e normas técnicas e legais que regem o setor, como legislações que regulam direitos autorais, classificação indicativa, direitos humanos, direitos da infância e da adolescência, entre outros, assim como normas regulamentadoras de saúde e segurança no trabalho e de preservação ambiental .

Funções do cargo

O funcionário CBO 2349-15 deve planejar cursos, atuar no ensino da arte, exercer atividades acadêmico-administrativas, desenvolver pesquisa em artes, demonstrar competências pessoais, coordenar atividades de extensão em artes, divulgar conhecimentos específicos em artes, assessorar atividades acadêmico-administrativas.

Condições de trabalho dessas profissões

Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.

Exigências do mercado de trabalho para o CBO 2349-15

Os requisitos para o exercício dessas ocupações podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.

Atividades exercidas por um Professor de música no ensino superior CBO 2349-15

Um Professor de música no ensino superior (ou sinônimo) deve demonstrar percepção estética, organizar exposições, analisar processos de criação artística, definir programas de cursos, programar espetáculos, concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas, assessorar instituições artístico-culturais, participar de bancas de concurso, analisar processos de recepção artística, concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas, difundir resultados de pesquisa, organizar festivais e mostras, coordenar grupos de pesquisa, ministrar oficinas e mini-cursos, supervisionar alunos em estágios, demonstrar capacidade de criar soluções novas, coordenar publicações, realizar curadoria, prestar consultoria, participar da definição de políticas culturais, definir metodologias de pesquisa em artes, coordenar cursos, demonstrar capacidade de especulação e experimentação, identificar pré-requisitos, assessorar organizações governamentais e não-governamentais, emitir pareceres, assessorar a mídia, organizar seminários, colóquios e congressos, participar de conselhos editoriais, pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética, coordenar comissões, participar de bancas de defesa de tese e dissertação, demonstrar capacidade de condução de pesquisa, demonstrar atitude crítica, supervisionar produções de natureza artística, apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos, dar palestras e conferências, organizar oficinas e mini-cursos, desenvolver novas abordagens de criação artística, demonstrar capacidade pedagógica, encaminhar pedido de aprovação de novos cursos, coordenar grupos de estudo, assessorar agências financiadoras de pesquisa, elaborar testes de aptidão para seleção de alunos, elaborar ementas, sistematizar conhecimentos em artes, preparar aulas teóricas e práticas, elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais, elaborar projetos de pesquisa, analisar arte, obra de arte e experiência estética, trabalhar em equipe, programar palestras e conferências, participar de comissões, assessorar entidades de ensino, elaborar relatórios, participar de seminários colóquios e congressos, constituir equipes de trabalho, prestar atendimento a alunos, organizar concertos e recitais, avaliar currículos, cursos e disciplinas, publicar textos teóricos, críticos e de divulgação, orientar alunos em pesquisas e produções artísticas, definir objetivos de cursos, dar entrevistas, participar de comissões julgadoras de concursos artísticos, definir carga horária, ministrar aulas teóricas e práticas, assessorar editoras, solicitar infra-estrutura de apoio, definir grades curriculares, articular a arte com outras áreas do conhecimento, avaliar alunos, trabalhar de forma multidisciplinar, participar de debates na mídia, dimensionar infra-estrutura de apoio, assessorar grupos artísticos.