Trapezista — Salário Brasil

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🏗️ Condições de trabalho

Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.

📋 Exigências do mercado de trabalho para Trapezista

Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos.

⚙️ Funções do cargo de Trapezista

1. colaborar na divulgação do espetáculo;
2. respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
3. adequar o número ao biótipo e aparelho;
4. definir coreografia;
5. demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
6. errar truques para valorização do trabalho;
7. respeitar relações de trabalho;
8. criar aparelhos - materiais de trabalho;
9. realizar números testes para divulgação ou contratação;
10. intercambiar informações com outras áreas artísticas;
11. pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
12. sincronizar luz e som com a representação;
13. freqüentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
14. avaliar o potencial físico do aluno;
15. estimular o desenvolvimento físico do aluno;
16. respeitar ética profissional;
17. intercambiar informações com profissionais do circo - pessoalmente, vídeos, internet, etc;
18. ver mais...